Guardare i documentari è il modo migliore per ampliare le proprie competenze e per ispirarsi guardando veri designer al lavoro. Questa selezione comprende documentari su vari campi del design, dalla tipografia alla pubblicità, fino al design industriale.
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BBC: Il genio del design
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BBC: Il genio del design
Anno di uscita: 2010
Paese: Regno Unito
Durata: 5 episodi di ∼ 59 minuti
Paese: Regno Unito
Durata: 5 episodi di ∼ 59 minuti
BBC: Il genio del design è un film su coloro che, nel contesto della moderna società digitale e industriale, sono impegnati a migliorare e perfezionare prodotti di vario scopo, lavorando duramente per raggiungere un'armonia tra contenuto e forma.
Il design è strettamente legato alla produzione industriale e nel nostro tempo non c'è campo in cui non abbia dato i suoi frutti. Questo ambito e questo discorso sono diventati particolarmente rilevanti nell'era dello sviluppo industriale.
Il design è strettamente legato alla produzione industriale e nel nostro tempo non c'è campo in cui non abbia dato i suoi frutti. Questo ambito e questo discorso sono diventati particolarmente rilevanti nell'era dello sviluppo industriale.
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Perché l'uomo crea
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Perché l'uomo crea
Anno di uscita: 1968
Paese: Stati Uniti
Durata: 25 minuti
Paese: Stati Uniti
Durata: 25 minuti
Perché l'uomo crea è un cortometraggio documentario d'animazione vincitore del premio Oscar che racconta l'essenza della creatività.
Perché l'uomo crea si concentra sul processo creativo e sui diversi approcci ad esso. L'azione inizia con le tecniche di caccia degli antichi esseri umani: All'inizio usavano le pietre, poi hanno capito che non erano uno strumento sufficiente e hanno iniziato a costruire lance da lancio.
Nel rispondere alla domanda sul perché l'uomo crea, i registi indicano che il processo di creazione è diviso in diverse fasi. Le popolazioni antiche erano felici per il successo di una caccia ed erano desiderose di raffigurare i loro successi. È così che è nata la pittura rupestre. In seguito sono state costruite le prime case, gli strumenti di lavoro, i veicoli e così via, fino alla creatività attiva dell'uomo moderno.
Perché l'uomo crea si concentra sul processo creativo e sui diversi approcci ad esso. L'azione inizia con le tecniche di caccia degli antichi esseri umani: All'inizio usavano le pietre, poi hanno capito che non erano uno strumento sufficiente e hanno iniziato a costruire lance da lancio.
Nel rispondere alla domanda sul perché l'uomo crea, i registi indicano che il processo di creazione è diviso in diverse fasi. Le popolazioni antiche erano felici per il successo di una caccia ed erano desiderose di raffigurare i loro successi. È così che è nata la pittura rupestre. In seguito sono state costruite le prime case, gli strumenti di lavoro, i veicoli e così via, fino alla creatività attiva dell'uomo moderno.
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Helvetica
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Helvetica
Anno di uscita: 2007
Paese: Stati Uniti
Durata: 80 minuti
Paese: Stati Uniti
Durata: 80 minuti
Helvetica è un film sulla tipografia, sul design grafico e sulla cultura visiva nel suo complesso. Attraverso il prisma della proliferazione di un carattere tipografico che ha festeggiato 50 anni nel 2007, il film affronta la questione generale di come il carattere tipografico influenzi la nostra vita.
Il film è un'esplorazione dello spazio urbano e dei caratteri tipografici che lo riempiono, nonché una serie di interviste a noti designer come Wim Crouwel, Michael Bierut, Erik Spiekermann, Massimo Vignelli, Herman Zapf e altri sul loro lavoro, sul processo creativo, sulla scelta e sulla componente estetica dei caratteri tipografici.
Helvetica invita a guardare le migliaia di parole che vediamo ogni giorno da una prospettiva diversa, che unisce il mondo del design, della grafica, della pubblicità e della comunicazione.
Il film è un'esplorazione dello spazio urbano e dei caratteri tipografici che lo riempiono, nonché una serie di interviste a noti designer come Wim Crouwel, Michael Bierut, Erik Spiekermann, Massimo Vignelli, Herman Zapf e altri sul loro lavoro, sul processo creativo, sulla scelta e sulla componente estetica dei caratteri tipografici.
Helvetica invita a guardare le migliaia di parole che vediamo ogni giorno da una prospettiva diversa, che unisce il mondo del design, della grafica, della pubblicità e della comunicazione.
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Design e pensiero
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Design e pensiero
Anno di uscita: 2012
Paese: Stati Uniti
Durata: 74 minuti
Paese: Stati Uniti
Durata: 74 minuti
Design e pensiero è un documentario ispirato ai valori del design thinking ed esplora il punto di vista di imprenditori e designer sulle sfide del XXI secolo.
Che cos'è il design thinking? Come vengono applicati i principi fondamentali del design thinking nei modelli di business? Come possono le persone cambiare il mondo intorno a loro pensando in modo creativo? Questa è la vera sfida del pensiero ordinario, una chiamata a innovare in un mondo in continua evoluzione.
Che cos'è il design thinking? Come vengono applicati i principi fondamentali del design thinking nei modelli di business? Come possono le persone cambiare il mondo intorno a loro pensando in modo creativo? Questa è la vera sfida del pensiero ordinario, una chiamata a innovare in un mondo in continua evoluzione.
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Oggettivato
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Oggettivato
Anno di uscita: 2009
Paese: Stati Uniti
Durata: 75 minuti
Paese: Stati Uniti
Durata: 75 minuti
Objectified è un documentario indipendente diretto da Gary Hustwit che racconta il nostro complesso rapporto con gli oggetti di produzione di massa e con le persone che li hanno progettati. Questo film è uno sguardo sull'aspetto creativo della progettazione di oggetti, dagli spazzolini da denti ai dispositivi elettronici. Utilizzando filmati e interviste, il film descrive il processo creativo di alcuni designer industriali che creano oggetti che hanno un impatto sulla nostra vita quotidiana.
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Milton Glaser: Informare e deliziare
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Milton Glaser: Informare e deliziare
Anno di uscita: 2008
Paese: Stati Uniti
Durata: 73 minuti
Paese: Stati Uniti
Durata: 73 minuti
Il film esplora l'intera opera di Milton Glaser, il famoso designer che per molti rappresenta il design grafico americano. Dal design di giornali e riviste agli interni, ai loghi e alle identità di marca, alle celebri stampe, ai disegni, ai poster e ai dipinti, il documentario esamina l'intera gamma del lavoro creativo del grande designer.
Sapientemente diretto da Wendy Keys, il film immerge lo spettatore nei momenti quotidiani della vita personale di Glaser e cattura l'immenso calore e l'umanità del designer, nonché la sua sconfinata profondità di intelletto e creatività.
Sapientemente diretto da Wendy Keys, il film immerge lo spettatore nei momenti quotidiani della vita personale di Glaser e cattura l'immenso calore e l'umanità del designer, nonché la sua sconfinata profondità di intelletto e creatività.
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PremerePausaPlay
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PremerePausaPlay
Anno di uscita: 2011
Paese: Stati Uniti
Durata: 80 minuti
Paese: Stati Uniti
Durata: 80 minuti
La rivoluzione digitale nel campo dell'arte nel decennio precedente ha permesso alle persone di dare vita ai loro sogni più sfrenati e di esplorare diverse opportunità creative, portando il gioco a un livello superiore. A cosa porterà questa tendenza? A un miglioramento della qualità di film, musica e letteratura? A una nuova comprensione del vero talento? O all'oceano digitale della cultura pop onnipresente in cui siamo tutti destinati un giorno ad annegare?
PausaGioco è un film sulle speranze e le paure dell'attuale cultura digitale.
PausaGioco è un film sulle speranze e le paure dell'attuale cultura digitale.
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L'universo di Keith Haring
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L'universo di Keith Haring
Anno di uscita: 2008
Paese: Stati Uniti
Durata: 90 minuti
Paese: Stati Uniti
Durata: 90 minuti
L'universo di Keith Haring di Christina Clausen presenta rari filmati d'archivio e monologhi di amici, colleghi e fan di Haring, tra cui Kenny Scharf, Yoko Ono e Tony Shafrazi, che condividono i loro ricordi e le loro storie.
Avendo stabilito l'obiettivo di mantenere la sua arte il più accessibile possibile, Keith Haring lo ha raggiunto con l'apertura del negozio "Pop Shop" nel 1986, che oggi funziona come negozio online. Diversi prodotti, dai calendari agli skateboard con le opere di Haring, cancellano il confine tra arte e cultura pop.
Avendo stabilito l'obiettivo di mantenere la sua arte il più accessibile possibile, Keith Haring lo ha raggiunto con l'apertura del negozio "Pop Shop" nel 1986, che oggi funziona come negozio online. Diversi prodotti, dai calendari agli skateboard con le opere di Haring, cancellano il confine tra arte e cultura pop.
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Pittori di insegne
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Pittori di insegne
Anno di uscita: 2013
Paese: Stati Uniti
Durata: 121 minuti
Paese: Stati Uniti
Durata: 121 minuti
Il documentario sui cartelli che vediamo ogni giorno ma a cui spesso non prestiamo attenzione. Le insegne dipinte a mano esistono da sempre e sono un prodotto dell'affascinante storia americana di 150 anni. Un tempo si trattava di un lavoro ordinario, ma oggi il lavoro dell'artista che disegna insegne è diventato molto specializzato e richiede competenze uniche unite ai progressi tecnologici.
Pittori di insegne esplora quest'arte poco conosciuta attraverso brevi interviste ad alcuni artisti come Ira Coyne, Bob Dewhurst, Keith Knecht, Norma Jean Maloney e Stephen Powers. Queste avanguardie dell'originalità inedita stanno guidando una rinascita con uno spiccato intento creativo ed esemplificano la storia di successo della classe operaia americana. Il film evidenzia l'apprezzamento per l'equilibrio tra arte e commercio.
Pittori di insegne esplora quest'arte poco conosciuta attraverso brevi interviste ad alcuni artisti come Ira Coyne, Bob Dewhurst, Keith Knecht, Norma Jean Maloney e Stephen Powers. Queste avanguardie dell'originalità inedita stanno guidando una rinascita con uno spiccato intento creativo ed esemplificano la storia di successo della classe operaia americana. Il film evidenzia l'apprezzamento per l'equilibrio tra arte e commercio.
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La scuola cool
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La scuola cool
Anno di uscita: 2008
Paese: Stati Uniti
Durata: 86 minuti
Paese: Stati Uniti
Durata: 86 minuti
La scuola cool è un film documentario edificante e anticonformista che esplora lo spaccato dell'arte a Los Angeles negli anni Cinquanta. Il fulcro di questo viaggio storico è la Ferus Gallery, aperta nel 1957 e diventata rapidamente un centro culturale con mostre che hanno messo in luce talenti locali come Ed Ruscha, Robert Irwin, Ed Moses, Wallace Berman e Ed Kienholz.
Altri 18 documentari ispiratori:
11. Bellezze perdenti
Il documentario racconta di giovani artisti e designer che, pur allontanandosi dal mondo dell'arte tradizionale, lo influenzano comunque.
Anno di uscita: 2008
Paese: Stati Uniti
Durata: 90 minuti
Anno di uscita: 2008
Paese: Stati Uniti
Durata: 90 minuti
12. Urbanizzato
Il documentario sui problemi e le direzioni dello sviluppo urbano e sui fattori che aiutano alcune città ad essere migliori di altre.
Anno di uscita: 2011
Paese: Stati Uniti
Durata: 85 minuti
Anno di uscita: 2011
Paese: Stati Uniti
Durata: 85 minuti
13. Arte e cultura
Il documentario sulla pubblicità e l'ispirazione. Rivela gli aspetti e i trucchi del lavoro di alcuni dei pubblicitari più influenti del nostro tempo, persone che hanno davvero un impatto sulla nostra cultura pur rimanendo sconosciute al di fuori del settore.
Anno di uscita: 2009
Paese: Stati Uniti
Durata: 90 minuti
Anno di uscita: 2009
Paese: Stati Uniti
Durata: 90 minuti
14. Nazione fatta a mano
Il documentario esplora il crescente desiderio delle persone di creare artigianato fai-da-te e la nuova ondata di arte e design ad esso associata.
Anno di uscita: 2009
Paese: Stati Uniti
Durata: 90 minuti
Anno di uscita: 2009
Paese: Stati Uniti
Durata: 90 minuti
15. Cittadino architetto
Il documentario analizza la vita e l'eredità dell'architetto Samuel Mockbee, che ha dato vita a un movimento architettonico radicale - il Rural Studio - presso l'Università di Auburn, in una delle aree più povere degli Stati Uniti.
Anno di uscita: 2010
Paese: Stati Uniti
Anno di uscita: 2010
Paese: Stati Uniti
Durata: 60 minuti
16. Bauhaus: Il volto del XX secolo
Il documentario racconta la storia della scuola di architettura e design Bauhaus, fondata a Weimar nel 1919, uno dei movimenti educativi più imponenti dell'arte del XX secolo. La scuola ha avuto una forte influenza sull'architettura, la pittura, la scultura, il design e il teatro moderni.
Anno di uscita: 1994
Paese: Regno Unito
Durata: 60 minuti
Anno di uscita: 1994
Paese: Regno Unito
Durata: 60 minuti
17. Ai Weiwei: Mai dispiaciuto
Ai Weiwei è il più famoso artista contemporaneo cinese, l'"Andy Warhol di Pechino" e un teppista che ha costruito il suo nome e la sua reputazione non solo con le sue mostre alla Tate Modern ma anche con la sua aperta opposizione alle autorità cinesi.
Anno di uscita: 2012
Paese: Stati Uniti
Durata: 91 minuti
Anno di uscita: 2012
Paese: Stati Uniti
Durata: 91 minuti
18. Paul Smith. Gentiluomo e designer
Un ritratto personale e provocatorio di un illustre designer britannico. Qual è il segreto del suo successo? Chi è Paul Smith? Come ha fatto un modesto ragazzo di Nottingham a diventare noto come sinonimo di eleganza nella moda maschile?
Anno di uscita: 2012
Paese: Francia
Anno di uscita: 2012
Paese: Francia
Durata: 60 minuti
19. Design del cibo
Il documentario si concentra sulle persone che lavorano alla progettazione di cibi e piatti. Ogni giorno migliaia di professionisti lavorano per progettare cibi dal sapore, dall'odore e dall'aspetto gradevole e attraente.
Anno di uscita: 2009
Paesi: Austria - Paesi Bassi
Anno di uscita: 2009
Paesi: Austria - Paesi Bassi
Durata: 51 minuti
20. Futuro da progettare
Questo documentario mette in luce la visione inedita, rivoluzionariae di ampio respiro di Jacque Fresco, un uomo considerato da molti come il Leonardo Da Vinci dei nostri tempi.Contemporaneo di Einstein e Buckminster Fuller, Jacque è un futurista autodidatta che spesso si descrive come un "generalista" o multidisciplinare che studia molti campi scientifici interconnessi.
Anno di uscita: 2006
Paesi: Stati Uniti
Durata: 86 minuti
21. Linotype: Il film
Il lungometraggio documentario sulla meravigliosa macchina di Ottmar Mergenthaler chiamata Linotype. Rappresenta il culmine dei laboriosi dieci anni di lavoro per inventare lo strumento che ha rivoluzionato la stampa. Il film racconta sia del dispositivo stesso che delle persone che oggi sono entusiaste di questa macchina.
Anno di uscita: 2012
Paesi: Stati Uniti
Durata: 75 minuti
Anno di uscita: 2012
Paesi: Stati Uniti
Durata: 75 minuti
22. Zeitgeist: Addendum
Il documentario diretto da Peter Joseph è il sequel di Zeitgeist: The Movie. Il film racconta i principi di funzionamento della Federal Reserve statunitense, del sistema americano di creazione del denaro, della cooperazione tra le imprese transnazionali e la CIA e analizza le ragioni della corruzione della società.
Anno di uscita: 2008
Paesi: Stati Uniti
Durata: 123 minuti
Anno di uscita: 2008
Paesi: Stati Uniti
Durata: 123 minuti
23. L'arte del punk: Black Flag
Questo documentario parla del logo della leggendaria band Black Flag con l'iconica icona delle quattro barre che è diventata un simbolo della cultura punk e del suo designer Raymond Pettibon.
Anno di uscita: 2013
Paese: Stati Uniti
Durata: 22 minuti
Anno di uscita: 2013
Paese: Stati Uniti
Durata: 22 minuti
24. Comprar, tirar, comprar
Il documentario segue il persistente conflitto tra produttori e consumatori nella società moderna. La sua essenza sta nel fatto che i produttori limitano deliberatamente la durata dei prodotti per costringere i consumatori a comprarli più spesso. Altrimenti, la produzione diventerà poco redditizia.
Anno di uscita: 2010
Paesi: Francia - Spagna
Durata: 75 minuti
Anno di uscita: 2010
Paesi: Francia - Spagna
Durata: 75 minuti
25. Steve Jobs: L'intervista perduta
Si tratta di un raro incontro d'archivio con Steve Jobs, condotto dal giornalista e conduttore televisivo Robert X. Cringely nel 1995 durante la produzione di un programma televisivo sull'introduzione del primo personal computer.
Anno di uscita: 2012
Paese: Stati Uniti
Durata: 70 minuti
26. Astratto: l'arte del design
Una serie di documentari originali Netflix di 14 episodi, in cui ogni episodio mette in luce uno dei più grandi e innovativi artisti moderni nel campo del design. Con l'assistenza di coloro il cui lavoro modella il nostro mondo ogni giorno, impariamo a conoscere meglio l'impatto del design su ogni aspetto della vita.
Anno di uscita: 2017
Paese: Stati Uniti
Durata: 52 minuti
Anno di uscita: 2017
Paese: Stati Uniti
Durata: 52 minuti
27. Stampa della legenda
Il pluripremiato documentario originale di Netflix che si concentra sulla gara che si è svolta tra le persone che si sono contese la leadership del mercato della stampa 3D e sulla rivoluzione della stampa 3D domestica che è rapidamente seguita.
Anno di uscita: 2014
Paese: Stati Uniti
Durata: 100 minuti
Anno di uscita: 2014
Paese: Stati Uniti
Durata: 100 minuti
28. La serie degli artisti di Hillman Curtis
Questa docu-serie racconta le storie ispiratrici di alcuni famosi e importanti designer del loro tempo, come Milton Glaser, David Carson, Mark Romanek, Paula Scher e Stefan Sagmeister, che lavoravano in uno studio di design chiamato Pentagram. L'intera serie è disponibile gratuitamente su hillmancurtis.com.
Anno di uscita: 2014
Paese: Stati Uniti
Durata: 15 episodi ~7 min. ciascuno
Anno di uscita: 2014
Paese: Stati Uniti
Durata: 15 episodi ~7 min. ciascuno
Vedi anche:
Libro di testo gratuito su come progettare, impostare e gestire
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Guida pratica gratuita all'animazione web con esempi e tecniche,
e consigli su come utilizzarli
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